زرین فام 
دوفصلنامه مطالعات موزه  ای

زرین فام دوفصلنامه مطالعات موزه ای

شمایل شناسی نگاره خیمه زنی بیابانگردان متعلق به مکتب تبریز صفوی

نوع مقاله : مقاله پژوهشی

نویسندگان
1 دانشجوی دکتری، دانشگاه هنر اصفهان، اصفهان، ایران.
2 دانشیار گروه کتابت و نگارگری، دانشکده صنایع دستی، دانشگاه هنر اصفهان، اصفهان، ایران.
10.30481/museum.2025.488916.1053
چکیده
در طول تاریخ، نگارگری همواره به عنوان هنری فاخر در دربارهای سلطنتی و وابسته به ادبیات کلاسیک مطرح بوده است. نگاره خیمه‌زنی بیابان‌گردان در کوهپایه «خمسۀ طهماسبی» که با نام‌های متعددی چون «ملاقات قبایل»، «اُطراق » و یا «زندگی در ییلاق» شناخته شده است؛ به روایت اُطراق کاروان در دامان طبیعت می‌پردازد که به روشی غیر متعارف، جدول‌کشی شده است. مردم نگاری و واقع نگاری از فرهنگ عشایری زمانه هنرمند در این نگاره مشهود است. ردیابی پایه‌های این تغییر و تحولات صورت گرفته در نگارگری که نمود بارز آن در اثر میرسیدعلی مشهود است دغدغه‌ اصلی این پژوهش به شمار می رود. در این جستار سعی شده تا با مطالعه شاخص‌های بصری این نگاره، خارج از برخورد عینیت‌گرایی، ذهنیت‌گرایی نیز تحلیل و تفسیر گردد تا حقایق مستتر در بطن نگاره و جهان‌بینی روزگار هنرمند روشن گردد. بدین منظور از رویکرد «شمایل‌شناسی» استفاده شده است. شمایل شناسی، رویکردی نظام‌مند، منطقی و چند وجهی است که با طی نمودن مراحل سه‌گانه توصیف، تحلیل و تفسیر اثر، سعی بر شناخت ساحت معنا در مقابل فرم دارد. نتایج بیانگر آن است که ورود خارجیان و سفیران به دربار صفوی، گرایشی به سمت هنر غرب را شکل داده که با نگاه آغشته به تصوف نگارگران بازمانده از مکتب تیموری توامان گردیده است. تحولات ایجاد شده در دوره تیموری با تاثیرات کمال‌الدین بهزاد بر نگارگری و نیز آزاد‌اندیشی مذهبی‌ تیموریان، پایه‌های اصلی این تغییر و تحولاتی است که در دوره شاه طهماسب و به سبب بی‌مهری‌هایش به هنرمندان، نمود آشکارتری یافته بود. دنیای فکری هنرمند به سوی اندیشه‌ها و ارزش‌های مربوط به دنیای طبیعی و زندگی بشری ‌گرویده و تفسیر معنی جهان و زندگی آدمی، از انحصار صرف مفسران دینی و سلایق درباری خارج شده است. بنابر فرم شمایل گونه نگاره خیمه‌زنی بیانگردان که برای یکی از برجسته‌ترین نُسخ شاهی، کشیده شده بود؛ با روشی نظا‌م‌مند و بررسی جزئیات نگاره، احتمال نمایان شدن صحنه‌ای واقعی که پیش روی هنرمند بوده است، آشکارتر گردید.
کلیدواژه‌ها

موضوعات


عنوان مقاله English

The iconography of the painting of desert deserters belonging to the Tabriz Safavid school

نویسندگان English

Anoosheh Taheri 1
Farhad Khosravi 2
1 Phd candidate, Isfahan University of Art, Isfahan, Iran.
2 Associate Professor, Department of Calligraphy and Painting, Faculty of Handicrafts, University of Art, Isfahan, Iran.
چکیده English

The painting of a desert wanderer's tent at the foothills of "Khamse Tahmasbi" which is known by many names such as "Meeting of tribes", "Itraq" or "Life in a summer house", tells the story of Itraq caravan in the lap of nature. which is tabulated in an unconventional way. Throughout history, painting has mainly played a role as a noble art in royal courts and related to classical literature, but with political purposes. This art has always attracted the attention of researchers who have studied it with different approaches. "Iconology" is a systematic, logical and multi-faceted approach that tries to understand the field of meaning in front of the form by going through the three stages of description, analysis and interpretation of the work. In this essay, an attempt has been made to analyze and interpret subjectivism by using this approach outside of objectivism. Objectives such as getting to know the world view common in that era, investigating the hidden signs in the interior of the painting, and also getting to know the causes of the artist's urge to record everyday events are pursued. Ethnographic and aestheticizing a scene of nomadic culture and turning it into a role has caused a result such as removing the border between art and everyday life, which has definitely played a role in the wake of the renaissance created in the Timurid period and religious freedom. . A trend towards modernism that became more complete with the arrival of foreigners in the court. According to the prevailing discourse of the Timurids, the Sufism-infused look of the painters deepened with the influence of Western art on the surroundings of life, and the foundations of these changes were laid until the time of Shah Tahmasb and his unkindness to the artists. The transformation of a scene from a nomadic life into a work of art for one of the most prominent royal copies is thought-provoking. Finding the roots of this remarkable transformation and its de-sanctification requires a systematic research that, according to the iconographic form of the work, the approach of Erwin Panofsky's iconography is considered.

کلیدواژه‌ها English

Painting of Tabriz Safavid school
iconography
Khamse Shah Tahmasabi
painting of deserters camping in the foothills
Mir Seyed Ali

مقالات آماده انتشار، پذیرفته شده
انتشار آنلاین از 21 آبان 1404

  • تاریخ دریافت 26 آبان 1403
  • تاریخ بازنگری 18 دی 1403
  • تاریخ پذیرش 19 شهریور 1403